在璀璨的东方戏曲舞台上，有一种艺术形式，以其独特的韵律和深情的故事，穿越时空，讲述着永恒的爱情与忠诚，它就是被誉为“东方莎士比亚”的越剧，而其中的一出经典之作，便是《十八相送》，这不仅是一场视觉与听觉的盛宴，更是一段跨越千年的浪漫传奇。
《十八相送》源于明朝小说《西游记》的附篇《白蛇传》，讲述了白娘子与许仙的曲折爱情故事，改编为越剧后，剧作家巧妙地融入了越剧的传统唱腔与表演特色，使得这原本民间传说中的情节变得更加鲜活生动，更具艺术魅力。
一开场，舞台上的布景仿佛将我们带入了西湖的烟雨之中，轻纱飘渺，柳绿桃红，一切都在暗示着一场美丽的相遇，男主角许仙，由一位嗓音醇厚、演技细腻的演员扮演，他的出场犹如春风拂过湖面，平和而内敛，而女主角白娘子，由一位身段灵动、眼神含情的青衣演员演绎，她的每一次回眸，都让人心动不已。
“十八相送”的情节高潮迭起，从初识的羞涩，到分别的不舍，再到重逢的喜悦，每一个细微的表情变化都蕴含着深深的情感，尤其是那句“妾身多情应笑我，早生华发为哪桩”，既展现了白娘子对许仙的深情，又揭示了她作为千年蛇妖的无奈与挣扎，越剧的唱词婉转悠扬，如丝如缕，直抵人心。
《十八相送》的魅力还在于其服饰与妆容的设计，每一袭华丽的戏服都恰到好处地烘托了人物的身份与心境，而精致的头饰与细腻的面部妆容，更是让人仿佛置身于那个时代的画卷之中，特别是白娘子的蛇形妆，既神秘又引人遐想，既恐怖又动人，将她既人又妖的身份刻画得淋漓尽致。
越剧《十八相送》不仅仅是对一段古老爱情的再现，更是对人性善恶、命运无常的深刻探讨，它用音乐、舞蹈和戏剧语言，为我们讲述了一则关于坚守与牺牲、爱情与责任的美丽传说，每一个看过这部剧的人都会被其深深打动，因为它不仅仅是一出戏，更是一份穿越千年的承诺，一份刻骨铭心的爱恋。
《十八相送》虽已成经典，但其影响力却跨越了时间和空间，成为无数戏曲爱好者心中的一抹亮色，让我们再次沉浸在这段跨越千年的越剧旅程中，感受那份属于越剧的独特韵味，品味那段永恒的爱情传奇。
