一部剧捧红的演员，为什么她的路越走越窄？

角色烙印过深，对演员来说既是幸运也是不幸：一方面，角色的塑造成功提升了演员的国民度，能够迅速破圈；另一方面，它也容易限制演员的上升空间，使演员的形象标签化。

作者|夏尔

编辑|孤鸽

很多人还记得2007年播出的现象级热剧《奋斗》，像是一场青春特供的白日梦，将年轻人的迷惘与奋斗搬上了荧屏。剧中的六位主角个性鲜明，做派狂放，至今仍被人乐道。

饰演他们的演员，也因角色而走红。王珞丹、文章、朱雨辰凭这部剧崭露头角，已有知名度的佟大为、马伊琍、李小璐，也因这部剧变得更火。

如今，剧外的他们经各自“奋斗”，早已走上了不同的人生轨迹：有人作品稳定输出成为“业界脊梁”，有人飞升一线后渐渐沉寂，也有人丑闻曝光后再难翻身。

《奋斗》中的六位主角最近半年，他们之中还在“营业”的艺人，有了一次罕见的集体爆发。

马伊琍主演的《繁花》《我的阿勒泰》先后播出，口碑不俗；佟大为因参演《玫瑰的故事》引爆话题，拿捏住了中年男星的生活流赛道；王珞丹则出演了《朱同在三年级丢失了超能力》《云边有个小卖部》两部电影和电视剧《海天雄鹰》，频繁刷脸。

相比之下，王珞丹虽作品多，但都不够大爆，显得“雷声大雨点小”。事实上，她的发展轨迹也代表了一类普遍存在的演员群体——红着红着就有些“糊了”。

深入了解后，你会发现，她特别像电影《甲方乙方》里徐帆饰演的那个女明星，红的时候烦恼太红了，想退圈，“糊”的时候又想翻红。对照王珞丹的经历，我们也能看到内地女演员的某些“生存困境”。

《奋斗》的烙印对演员们来说，出演《奋斗》这部剧，是一次难得的表演经历。而这部剧，也深深烙印在了他们身上。

打开微博，很多人的自我介绍，至今仍与《奋斗》相关。王珞丹的介绍是“演员，电视剧《奋斗》中饰演米莱”；马伊琍是“演员，电视剧《奋斗》中饰演夏琳”；文章是“演员文章，出演电视剧《奋斗》”；朱雨辰是“演员，《奋斗》中华子的饰演者”。

王珞丹的微博介绍《奋斗》到底是一部怎样的电视剧，凭什么给演员们打上如此深的烙印？这需要放到时代中去考量。

该剧由京派作家石康的同名小说改编而来，是赵宝刚导演的“青春三部曲”的第一部，其他两部分别是《我的青春谁做主》和《北京青年》。

《奋斗》问世前，国内的青春剧正处于单一的创作模式中。当时流行的青春剧，要么是台湾偶像剧，要么是仿照韩剧、台偶拍摄而成的《红苹果乐园》《星梦缘》，缺少真正关照年轻人精神状态、反映现状的影视作品。

而《奋斗》刚好填补了这一空白，拍出了年轻人敢爱敢恨的热烈情感。更难得的，是它还有着浓烈的理想主义内核表达，剧中建造的那座“心碎乌托邦”loft，一度让年轻人心向往之。

“心碎乌托邦”建立更吸引人的，是剧中的六位主角：才华斐然的陆涛、独立倔强的夏琳、为爱痴狂的米莱、知足常乐的向南、刁蛮娇憨的杨晓芸和百折不挠的华子。他们的存在，正代表了无数个在时代中“折腾”的80后、90后青年。

以至于，从这部剧走出的很多位演员，之后接洽的角色，都延续了剧中的性格特征。其中，最明显的就是王珞丹和文章，王珞丹的“小妞路线”和文章的“小男人路线”，便是由那时建立起来的。因戏路定位鲜明，这两人也成了同剧组飞升最快的两位演员。

剧中，王珞丹饰演的米莱，是“北京小妞”的典型代表，这是一个拧巴的角色。她有细腻的一面，即便遭遇“渣男劈腿闺蜜”，仍困窘着不愿走出情感泥潭，她也有局气的一面，对朋友出手大方。

王珞丹上一个具有讨论度的角色，是2021年《南辕北辙》中的尤珊珊。在尤珊珊身上，我们依稀能看到米莱的影子——拉着几个闺蜜攒了间餐厅，不图挣钱，只图朋友吃饭聚会方便，像个乐善好施的散财童子。以至于有观众感叹，王珞丹出走多年，归来仍是“北京小妞”。

《南辕北辙》中的王珞丹就性格来说，王珞丹与米莱有着很高的适配度，她们都会积极争取自己喜欢的东西。出演《奋斗》时，导演分给王珞丹的是另一个角色，但她主动请缨，要求饰演米莱。而在剧中，米莱会偷窥陆涛的生活，在夏琳出差后趁虚而入，“偷”走一个早上。

米莱之于王珞丹的演艺生涯，的确有着不可撼动的位置。她自己也承认，“大家对我最开始的认知就来源于米莱，这也是我喜欢并认可的一个角色。”

角色烙印过深，对演员来说既是幸运也是不幸：一方面，角色的塑造成功提升了演员的国民度，能够迅速破圈；另一方面，它也容易限制演员的上升空间，使演员的形象标签化。多年来，王珞丹没能再出现更多代表角色，几乎在原点徘徊，正是这种困境的体现。

高光的消散17年过去，《奋斗》中的六位主演，无意间被“分割”成了三个梯队：

第一梯队，是还在活跃着的马伊琍、佟大为，主演的作品仍颇具讨论度；第二梯队，是多以配角出镜的王珞丹、朱雨辰，曝光度今非昔比；第三梯队，是因丑闻沦为娱乐圈边缘人的文章、李小璐，他们一个转身话剧舞台，一个成为网红带货直播。

红与不红，能红多久，是时也命也，也是市场选择后的结果。

六人之中，王珞丹的“跌落”看似原因不明，实则有迹可循，与赛道拥挤、“小妞”人设没落有关，也与她的性格、演技紧密相关。

王珞丹爆火过，这点毋庸置疑。演完《奋斗》后，她又出演了赵宝刚导演的《我的青春谁做主》，饰演女二号钱小样，一个单纯鲁莽的率直女孩。和米莱一样，钱小样也是个人设出彩、个性张扬的鲜活人物。凭借这两个角色，王珞丹出尽风头，甚至盖过了这两部剧里番位更高的马伊琍和赵子琪。

《我的青春谁做主》中的王珞丹2007年到2009年这三年，属于王珞丹的黄金时代。期间，她不但一炮而红，而且还“插上翅膀”，成为第三位金鹰女神（前两位分别是刘亦菲和李小璐），并与杨幂、刘亦菲、黄圣依并称内娱“四小花旦”。

彼时，很少有人能预料到，这样一位势头高昂的女星，会那么快就黯淡下去。

赵宝刚曾这样评价王珞丹，“她是一个用个性取胜的演员，她演过的角色应该是别人无法替代的，没法再去演。”而王珞丹在这时候的接戏，却偏偏“步人后尘”。

2010年，徐静蕾执导和主演的电影《杜拉拉升职记》大火，而王珞丹主演了剧版，同期播出，反响不如电影；随后，周冬雨演的电影《山楂树之恋》火了，王珞丹又演了剧版的静秋。这种接戏方式看起来是紧跟热度，实则却并不讨好，因为观众有先入为主心理，很难超越。

如今，大家提起这两部作品，会认为是徐静蕾和周冬雨的代表作，而没人想到王珞丹。可以说，这时候的她就已显出了颓势。

王珞丹版静秋在竞争激烈的演艺圈，没有“非谁不可”，后来者拔地而起，前人稍不留意就会失去领地。赵宝刚导演就曾毫不讳言地公开表示，女演员白百何对王珞丹是一种威胁。他执导的《家的N次方》就找了白百何主演，2011年播出，是当年的爆款剧。

而王珞丹似乎没有意识到危机，一部剧捧红的演员，为什么她的路越走越窄？2011年的她选择了“落跑”，年初只在春晚露了个脸，就匆忙飞去了美国，开启了长达八个月的度假模式，到纽约看展、逛街、结识陌生人……而这一年，白百何主演的《失恋33天》以小博大，总票房3.5亿元，成为当年的话题之作。

或许是想突破角色定位，此后的王珞丹选择了离开自己的现代都市角色舒适区，进入了古装剧领域，这便是2014年播出的《卫子夫》，她饰演大女主卫子夫。

但这个角色也已经有过两个经典版本，分别是王灵版（《大汉天子》）和宁静版（《大汉天子2）。前两版从妆造到人设，都重在突出角色的温婉聪慧，而《卫子夫》却走浮夸路线，妆造选用了鲜艳的阿宝色，人设甫以玛丽苏剧情。

再加上王珞丹的气质偏新潮，不够古典，肤色略显暗沉，也不适宜古装，撑不起端庄大气的汉代美女形象，该剧豆瓣仅5.9分，有网友评价：“整体算及格，王珞丹的卫子夫真的不好看。”

《卫子夫》中的王珞丹可以说，《卫子夫》是王珞丹演艺事业上的滑铁卢，这是她出演的第一部古装剧，也是她出演的唯一的一部古装剧。

在靠作品说话的行业，一个角色能让演员一举走红，也能让一个演员好感尽失。或许，正是从《卫子夫》开始，观众之前对王珞丹建立的热情开始走向了消散。

追不上变化王珞丹属于很“吃”角色的那类演员。如果角色弧光强，性格与她相近，行为逻辑能说服她，她就能演得很好。早年间的米莱、钱小样，便都属于这类角色。

但她很难咂摸出角色的深度。比如，电影《烈日灼心》里伊谷夏这个角色，就让她非常挫败。这个角色是电影中为数不多的女性角色，在男人戏中本身就存在感不强，加之她演的浮躁，经常咋咋呼呼，就显得与片子的整体气质格格不入。

实际上，在创作过程中，导演曾期待她为角色予以更多的表达，她原本尝试将过去的经验全部打碎，靠纯感受进入角色，但她发现自己什么都感受不到。每拍完一场戏，她都会在心里默念一句“我靠，完了”。以至于到了杀青那天，她抱着导演哭了很久。

《烈日灼心》中的王珞丹王珞丹是个性情真诚直率的人，她觉得自己在《烈日灼心》的表演不好，拖了后腿，在首映发布会上甚至对媒体说“我演的是最差的，想起来就想哭”。

感受不到角色，带来的最大问题就是“平淡”，寡淡无味。王珞丹饰演的不少角色，都存在这个问题，在说台词时表情不够细腻。比如2017年播出的电视剧《急诊科医生》里，即便演的是火急火燎的急救戏，可她的台词观感却不够紧迫。

不过，这种“平淡”有时也会成为优点。在韩寒导演的电影《后会无期》里，她饰演的“风尘女子”苏米，风尘中带点文艺、慵懒中带些性感，就让人眼前一亮。只可惜，这种与她“平淡”表演方式相契合的角色，并不多见。

《后会无期》中的王珞丹演员的发展还与行业潮流的变迁紧密相关。2011年《甄嬛传》开播后，“大女主”时代正式来临，“小妞”作品辉煌不再，像王珞丹这类都市气质明显的女演员，前路也就变得狭窄。

其实她也有过很多尝试，但碍于作品成色、市场反馈等多方面的原因，未再翻红。

比如，在电影《被光抓走的人》里，她饰演一个被劈腿的公职人员，原本与老公约好去办离婚手续，结果老公“被光抓走”，她决定与“小三”联合起来探寻真相。王珞丹在片中有一段江边恸哭的独角戏，将人物对丈夫、对生活、对自己的复杂情绪宣泄而出，算是她近年来少有的“表演高光”。但该片票房失利，不达预期，未能获得普遍认可。

《被光抓走的人》中的王珞丹难为一番折腾，却腾不起太大的水花。2020年8月8日，她发出后秒删的一条微博，暴露了自己的内心：“不想当什么好演员了，太累了，就想红。谁知道有什么翻红的办法，还得有尊严地红的方法，跟我说说。”

2021年，她再次和“京派”导演合作，出演了冯小刚的首部网剧《北辙南辕》，看似是回到了自己的舒适圈，没想到该剧播出后因为剧情悬浮等问题遭到群嘲，豆瓣仅5.0分。曾经的国民导演冯小刚也遭遇事业滑铁卢，可见时代风潮的变化之快。

如今，王珞丹在影视作品里多以配角形象出现：在电影《朱同在三年级丢失了超能力》里客串饰演一位老师，在男人群戏《海天雄鹰》里给一群老爷们作配，在5.2分的《云边有个小卖部》里饰演被弟弟吸血的苦情姐姐……其角色戏份、戏剧张力和可塑性，都已是今非昔比。

演员本就是被动的，而女演员随着年龄的增长，选择余地更少。王珞丹已算幸运，能抓住自己的黄金时代，奉献过一两个深入人心的角色，并将影响一路持续至今。

愿她能重整旗鼓，拿出年轻时的拼劲儿，不要让自己的职业生涯“一路下沉”。